喉黒

喉黒・・・あかムツの別名。

日曜日昼過ぎ新潟に到着。
市内のホテルにチェックインして、さてどうやって夕方の練習までの時間を過ごそうかと思ったけれど、結局なんだかんだグズグズしているうちに時間になってしまった。
どこかで美味しいお寿司を食べようと思っていたけれど、練習後のお酒のことを考えるとあまりお腹がいっぱいではまずい。
タクシーで約10分ほどの音楽文化会館へ向かう。
万代橋を渡って行くのだが、この辺はかつて長期の仕事で滞在したことがある。
懐かしい。
毎晩皆でお酒を飲んで酔っぱらって、万代橋の石の柱に登って万歳をした・・・
帰りには市場によって魚を自宅に送るのが、毎度のことだった。
オフの日には佐渡に渡って一泊したり。
そんな面白いことが沢山会って、新潟は特に気に入っていた。

私の教えているKさんと、新潟チェロアンサンブルの指導者、館野英司さんの教えているTさんが結婚して、そのご縁で館野さんと旧交を温めるようになり、そのK＆T夫婦（牛）に曳かれて新潟詣りという次第。

ベートーヴェンの「街の歌」を地元のピアニスト関田さんと館野氏と演奏する。
練習後は新潟チェロアンサンブルの前夜祭？の飲み会が盛大に行われた。
そこで生まれて初めて・・・でもないけれど、今まであまり美味しいものに出会わなかった喉黒を、特別に注文してもらった。
なぜ特別かというと、凄くお値段が高い！
高すぎるから、自分では到底注文なんか出来ないのだ。
目の前に来たそれは、見ただけでヨダレが出そうなくらい美味しそうで、思わずニャーとも言わず、無言で一番美味しい腹身の部分を頂いてしまった。
尻尾は皆さんにというわけで、その美味しかったこと。
この次はいつお目にかかれるかわからない。

本番の前の日にこんなに大騒ぎしていいものかと思ったけれど、皆さんお酒も強いし陽気で話が面白い。
これでは新潟チェロアンサンブルに、九州から参加する人もいるというのも頷ける。
なんだかひっちゃかめっちゃかで疲れたから、喉黒に満足した私はとっととホテルに退散した。
ホテルでコーヒーを入れようと思って、コンビニで買ったドリップコーヒーの袋を破ったまま、寝てしまったらしい。

今朝練習室に行っても肝心の御大現れず。
昨日飲み過ぎて爆睡していたらしい。

私の出番まではかなり時間が空くので、練習したり近くの新潟県政記念館のコンサートを聴きに行ったりして、時間をつぶす。
この県政記念館のコンサートは、チェロアンサンブルの方に出演の根津さんという方のご子息の演奏会だった。
隣り合わせの会場でお父さんと息子さんが、別々に演奏しているのも面白い。
その上、もう一つお隣の大きな会場では日フィルの演奏会があって、そのメンバーが練習の合間にこちらに来て出演するというのだ。
3つの隣接した建物でのコンサートのメンバーが、全部つながっているのが面白い。

県政記念館は新潟県議会旧議事堂だそうで、国の重要文化財となっている。
内部は天井が高くコの字型にテーブルとイスが並んでいて、ここでかつては県議会が開かれていた。
傍聴席がテラス状に上方にしつらえられているが、その鉄製の支柱の透かし模様がすごくおしゃれ。
床の絨毯も上等で、当時としたら（明治16年建立）日本では珍しい壮麗さではなかったかと思われる。

さてそこでの演奏会は「越友楽道」と言うアンサンブル。
メンバーは
チェロ　　　　根津要
チェンバロ　　笠原恒則のお二人が2010年に結成。
それに今回はゲストとして
フルート　　　浅利守宏

新潟の地に根ざし様式や楽器のとらわれず、楽曲の魅力を伝えようという試みで結成されたとのこと。

この旧く美しい建物にぴったりのコンサートだった。
チェンバロとチェロの柔らかい響きが高い天井に反響して、時代が戻って行くような。
プログラムもテレマン、ヘンデル、バッハなどの他にヴィラロボスなどの異色な作曲家を組み合わせて、起伏のあるプログラムで飽きさせない。
約2時間たっぷり堪能させてもらった。

それが終って演奏会場に戻ると、トリオを数回合せたあと本番。
非常に楽しかった。
初っぱなでちょっとガタついたので、私が悪いのかと思ってぺろりと舌を出したらしい。
生徒のKちゃんから指摘されてしまった。
これだから私は、いつも不真面目と思われるのだわ。
本当はいつも真剣そのものなのに。

台風接近のニュースにビビって、今日の打ち上げは参加せず早めに帰ることにした。
せっかく手に入れた、運命的な最後の一枚の指定席。
それに座らず、みすみす自由席に乗るなんて。
何のことはない、大騒ぎする割にはまだ台風は来ていない。
なんだなんだ、もう一匹喉黒食べられたかもしれないのに。

どこまでも意地汚いわたくしでございます。

週末の招かざる客

このところ、週末毎に大型台風が日本を訪れる。
先日の日曜日は、レッスンの予約が入っていた。
その生徒は仕事の都合で、ヴァイオリンを弾けるのは週末だけ。
練習はウイークデーは全くできないから、土曜日1日と日曜日の午前から午後にかけてするらしい。
それでレッスンは日曜日の夕方以後にして欲しいというので、その日も18時に予約を入れた。

そのレッスンの前に、音楽教室の弦楽アンサンブルの練習に立ち会うので、文京シビックまで足を運んだ。
台風が激しくなりそうだというので参加人数は少なかったけれど、かえって内容の充実した練習が出来たのが収穫だった。
その後、予定のレッスンのために教室に向かおうと思っていたら電話が鳴った。
急で申し訳ないが、猛烈な雨になりそうなので、仕事場で待機命令が出てしまって行かなくてはならないので、レッスンはキャンセルさせてほしいとのこと。
まだ若い女性だけれど相当なキャリア組なので、こんな時にはいなくてはならないのかもしれない。
私の様に誰にも期待されず、いるだけで邪魔な猫の手なら、絶対に呼び出されないけれど。
出来る人はつらいね。

結局雨は私のいる場所に限って、そう大変な事にはならなかった。
予定が早く終ったので、どこかでお寿司でもつまんでと思ったけれど、最近の天候は油断も隙もならないから、さっさと家に帰った。

そして今週末、かつて体験したことのない大型台風が接近するらしい。
私は12日の日曜日に新潟へ向けて出発する。
新潟で現地の人や、都内から参加するメンバーで楽しく演奏しようという企画。
勿論お酒と美味しい魚が目当てで、前から楽しみにしていた。
ところが又、台風が押し寄せてくるらしい。
往きはたぶん大丈夫。
問題は帰れるかどうか。
12日現地で練習、一泊して13日本番で、関東地方はその夜から次の日が台風のピークらしい。
新潟を出たものの、東京駅に着いたら家まで帰れないこともあり得る。それなら新潟にもう一泊して、のんびり帰るかなんて不埒なことも考えている。

今日、みどりの窓口で新幹線の指定券を買った。
往きはすんなり。
帰りは窓口の人が「ああ」と言った。
最後の一枚ですよ、運が良かった。運命的な一枚ですね。

手を取り合って喜んだといきたいところだが、アクリル板で遮蔽されているから、そうもいかない。
しかし、面白いことを言う人だなあ。

梯 剛之ピアノリサイタル

紀尾井ホール
モーツァルト　幻想曲ニ短調
モーツァルト　ロンドニ長調
シューマン　　子供の情景
ショパン　　　２４の前奏曲

今日のプログラムは私の大好きな曲ばかり。
特に「幻想曲ニ短調」と「子供の情景」は私も自分で弾きたいと思って、いつもピアノの上に楽譜が置いてある。
置いてから数（十？）年経ってしまい、まだ猫にも聴かせられない。

数年前聴いた時、剛之さんは音を模索していた。
ベートーヴェンプログラムだったけれど、絵の具を塗り重ねるように音を重ねて、どれだけ深い音に出来るか、そんな感じで模索している時だった。

恐ろしいほどの集中力と圧倒的な音量に、聴いている方も息をつめていた。
どういう奏法なのだろうか、やはり若いときからヨーロッパに渡って勉強したために、教会に鳴り響くパイプオルガンをイメージするような、深く力強い音がしたのを覚えている。
その時は音を追求する余り、音楽自体よりも響きに陶酔しているようにも見受けられた。

それからどれだけ経ったか忘れたが、今回はその上に更に透明感のある弱音に磨きがかかって、成熟の度合いを深めたことに成功している。
そして音楽も構成が浮き彫りになって、流れも軽くなり、いよいよ大家の風貌を備え始めた。
モーツァルトは元々得意の分野かもしれないが、弱音の美しさとパッセージの鮮やかな転がるように素早い動きは、本当に素晴らしい。
いつも毎回絶対、コンサートで居眠りする私が、全く眠らなかったことからも、どれだけ鮮やかだったか推し量って頂きたい。

特にシューマンは、この世から少し上の世界にいて、空間を漂って・・・もしくは深い地の底で安らいでいるような、そんな感じがした。
私は、深い瞑想状態に入ったような気がした。
コンサートを聴いてこんな体験は初めてだった。
彼の奏法は、一体どういう風になっているのか知りたい。
最弱音から最強音を出す時にも、体の動きはさして変わらない。
特に素晴らしいのはレガートで、まるで弓で弦を弾いているかのような、音色は一体どこから出て来るのか。

これが分かると、私たち弦楽器奏者にも奏法のヒントになりそうな気がする。

いやみちゃん

川崎駅からのバスに乗った。

乗車口で前がつかえていると思ったら、女子中学生らしい3人が料金の支払いでもめていた。

やっと済んで後ろの乗客も乗り込んで出発。

たまたま私の後ろにその子たちが座っていた。

1人がお金が足りないか、大きな金額のお札しかないかで支払いが出来ず、連れの子に借りたらしい。

後ろで「いくらかえせば良いの？」と訊いている。

「510円」と答えが。

「え、料金いくらなの」と言って借りた子がしばらく考えている。

「210円だけど、私が510円払ったから」

しかし乗車料金は210円。

すると借りた子がおつりももらったのか。

「でも300円おつりもらってないよ」

「あ、ごめん、私がおつりもらったから210円貸し」

「ああ、よかった。ごめんね。あとでお母さんに言ってお金もらったら返すから」

みたいなことを言っていたけれど、貸した子が又口を開いた。

「とにかく後ろの人達に悪くて」

これは私たちを待たせたことについて。

大した時間ではなかったし、よくあることだからと思っていたけれど、その後、何回も何回も繰り返し友人を責めているのが、不愉快だった。
それに対し、反省の言葉を何回も言う借りた子。
「お金用意しておけば良かった」
「両替しないといけなかったよね」
すると又「いいけど後ろの人に悪くて」と貸した子。
こういうのよくいる。
人のことに転嫁して責める人。
いかにも周りに気を遣っているふりをして、嫌味を言う。

しばらくして、バスの録音された車内アナウンスで、小銭を用意してから乗るようにと言う。

それを聞いて又くだんの女の子は「今アナウンスしたでしょう。聞こえた？」

もうその辺で私の方がすっかり不機嫌になった。

思わず振り返って顔を見たくなったけれど、半分首を回すにとどめた。

けれど、いやみちゃんは気がついたらしい。

それから皆押し黙っている。

おしゃべりの楽しい時代の子たちなのに、こんな些細なことでくどい嫌味を言われ続け、無言になっているグループ。

おりたとき顔をみたら3人とも、すごく可愛らしい。

お金をごまかそうとしたり、友人を責めたり、なんだかいじめの縮図を見た気がした。
いやだねえ、こういうの。
たぶんいやみちゃんの母親も、こういう人なんでしょうね。

若すぎる

創立時から関わりのあった西湘フィル。
そのコンサートミストレス、國廣朋奈さんが数日前に天国への旅に出てしまった。
33才、彼女は頑張り屋さんで、コンサートミストレスになった当初は緊張の余り体が動かないといっていたのが、去年の定期演奏会では貫禄も出てきて、これからという時だったのに。

初めの頃、自分が付けたボウイングが否定されるとすごくショックでと、落ち込んでいたことがあった。
それで、あなたはコンミスなんだから、自分の考えを堂々とみんなにやってもらいなさいとアドバイスをしたことがあった。
なにか言われたら「私はコンミスよ。なんか文句あるの？」と言っておやんなさいなどと乱暴なことを吹き込んでいたけれど、私と違っておとなしく育ちの良い彼女は、勿論そんなことは絶対言わないで、黙々と真面目に勤めを果たしていた。
内気で自分をアピールできない。
それで、必ず合図を出す、自分の表現を皆に伝えるようにと言い続けてきたら、過日の定期ではかなりアピール度が出てきて、いよいよという時だったのに・・・
結婚もしたばかり。

先日樫本大進のコンサート会場で、私を見つけてうれしそうに挨拶に来てくれた。
具合はどう？と訊いたら、なんとかやっていますと笑顔で答えた。
体の具合が悪いから皆さんに申し訳なくて、みたいなことを言ったので「そんなことはないわ。頑張ってね」と言って、それが彼女と交わした最後の会話。

数日前知らせが届いて、今日がお葬式。
私は秦野まで行くと仕事に間に合わないので失礼して弔電を打っておいたけれど、まさかこんな台風の日になるとは思っていなかった。
お葬式は大丈夫なのだろうか。
こんな若い人が、才能も未来もたっぷりあって夢を沢山持っていた人がと思うと、運命の神様、理不尽ではありませんか。
可愛らしい丸顔の、内気そうな彼女のほほえみを思い出すと、たまらない。

朋奈さん、安らかにお眠りください。

今時の若い人たち

11月2日（日）横須賀芸術劇場で、関東学院大学オーケストラの定期公演が催行される。
まだ1ヶ月前だが、スケジュールの関係で今日練習に行ってきた。
この大学オケは、私たちの「古典」のメンバーのNさんとSさんが指導者なので、私も毎年定期に参加させてもらっている。
今年はブラームス「交響曲第４番」
このオケが出来た当初は殆ど管楽器もいなくて、まさかこんなに立派なオーケストラとして成長するとは思っていなかった。
それでも毎年序々に大曲に挑戦していく内に、すっかり力を付けてきた。
ちなみに、去年はチャイコフスキー「交響曲5番」だった。
これはとても成功だった。

今年のブラームスはやはり生徒達にとってはかなり手強い曲。
訊いて見ると、中々手こずっているらしい。
ブラームスは変に技巧的ではないが、やはり曲の奥行きが深くて、それなりに複雑になっているから、よく理解した上で弾かないと、なにがなにやらさっぱり分からない。
特に内声、第２ヴァイオリン、ヴィオラは楽譜を見ただけでは、？状態らしい。

夏に合宿があって、そこでみっちり鍛えられたそうだから、一応形はついている。
今年初めて楽器を始めた人や、入学してから初めて3年、4年目なんて人達が、この難しい曲を弾くのはさぞ大変だったことと思う。
それを指導するのも、並大抵の事ではないと思う。
全員の忍耐と情熱がないと、ここまではできあがらない。

今日もお馴染みの校舎に多少緊張して入っていくと、相変わらず明るい生徒達から歓迎された。
毎年来て思うのは、雰囲気がすごく優しさと気配りに溢れているということ。
初めて来た時は、その礼儀正しさにビックリした。
しかも、それが自然な形であふれ出る感じなので、これはこの学校の伝統だと思う。
いまどきの若い人は・・・・というけれど、ここの若者達は本当に嫌味がなく、就職率も非常に高いそうなのも頷ける。

私は若い頃、とても生意気だった。
世界は自分のためにあるような、自分がいないとオーケストラはたいそう困るだろうくらいの意気込みで。
その後、私がいなくったって地球の自転はとまらないことに、嫌というほど気がつかされた。
たかがちっぽけなヴァイオリン弾きの1人がいなくても、もしかしたら、いない方が上手くいったかもしれない。
生意気は悪いことではないけれど、こんなに素直な人達を見ていると初めからこうだったら、自分も周りもどれほど楽だったかと思う。
今時の若い人は、戦中、戦後の大変な時期に歯を食いしばって生きてきた私たちの親の世代をしらない。
国中が貧乏で親が必死だったから、私たちもずいぶん緊張していたような気がする。
その時代を経て安定した時期に生まれ育ったのが、今の若者の優しさや穏やかさに反映されている。
少し羨ましいような、悔しいような。

シャンプーのラベルに書かれた説明が酷すぎる

　　　　　　　　これ、ネットで見つけて笑った。
　　　　　　　　　　　　なんじゃこれ？
　　　　　そのまま商品として出荷するのはなんと大胆な！
　　　　　　小文字のヶって、どう発音するんですかね。