デナリ大滑降に挑むスキーヤー

テレビは殆ど見ない。
どこにチャンネルを合わせても同じ顔同じ大騒ぎ。
騒げば人は面白いと思うと思っているのかしら。
しかし、今日偶々食事をしているときに見たのが「デナリ大滑降」
日本人スキーヤーの佐々木大輔さんが、かつてマッキンリーと呼ばれたデナリに挑戦するドキュメンタリー。
こちらの記事を読んで下さい。

かつてアラスカに行ったとき、帰りの飛行機の窓から見たマッキンリーの真っ白な姿が目に焼き付いている。
あそこに冒険家の植村直己さんが眠っているのかと感無量だった。
私は植村さんのお葬式で、弦楽四重奏を弾いた。
バッハ「アリア」ヘンデル「ラルゴ」グノー「アヴェ・マリア」など。
冒険家らしい簡素なお葬式で、故人の奥様はとても素敵な方だった。
こんな人を置いて亡くなってしまうなんて。
冒険とは生きて帰ること・・・とは彼の言葉。
亡くなるときはさぞ無念だったことだろうと思う。

デナリでの佐々木さんの滑降。
恐ろしくて見ていられないほどの急斜面。
しかも一番狭いところはたったの２mしかない。
そこをどうやってターンをするのか、見ているこちらも息がハアハアした。
斜度は55度、氷点下30度、秒速30m、そして標高は6190m。
どの数字も殆ど理解不能な世界なのだ。

私がチベットへ行ったときに登った山が、5000mを超えていた。
その時の恐ろしい空気の希薄さは一生涯忘れられないと思う。
すぐ目の前、ほんの５m位歩くのに、息が切れて度々立ち止まった。
前日私は高山病で倒れたのに、中国人のガイドが「大丈夫大丈夫」と言って連れて行かれてしまったのだ。
呼吸困難で息が吸えない。
下手すれば死んでいたかもしれない。
出発前に伝染病の予防注射を受けた医師から「日本人は高山病で何人も死んでいるのだから、風邪をひかないよう気を付けなさい」と言われたのに、風邪から高山病になってしまった。
そこを遥かに超える6190m。
どんな世界なのか想像を絶する。

なぜこのように危険に立ち向かうのか。
男の性なのか、理解不能。
そこに山があるから、という名言があった。
佐々木さんは40歳で油が乗り切っているし、この年令をすぎると体力は下降する。
ここでやらなければ後はないとみたのか。
かつて三浦雄一郎さんが最高齢記録でエベレストを滑降。
その後記録を越えられたけれど、又取り返すなど次々に挑戦していた。

私のスキー歴は長いけれど、仕事を優先していたから怪我をしないことが絶対条件だった。
例えば指や腕を怪我したら、完治するまで数ヶ月ヴァイオリンが弾けない。
もはや若くはないから、それでは復帰できる見込みはない。
スキーに出かけるというと友人たちは「足はいいけど手は怪我しないように」と言うけれど、演奏するときには全身を使うから足だって怪我してはいけない。
それで絶対に自分の能力を超えるような危険なところへは、行かないようにしていた。
雪の状態が悪ければ無理せずにやめた。
仲間たちは私を臆病者と考えていたと思う。
もちろん臆病者だけど、それはとても大事なことだった。
ステージに穴を開ける、他人に交代してもらうなどは演奏する者にとっては恥だと思うので。
でも長い年月の中で1度や2度はそういう残念さを味わった。
病気で周りにも迷惑をかけたこともあった。

仕事もだいぶ整理したし、このへんで少しむちゃしても構わないかな。
来年は北海道へ。
サホロへ行く予定が入っている。
少しは無理と思える斜面にも挑戦したい。
涼しくなるとそわそわして、ああ、もう山が呼んでいる。
おっと！その前に幾つかのステージをこなさないといけない。
これが先でしょうが。
どこまでも遊びたいnekotamaなんですが。

それでもなあ、55度とは・・・
蔵王の横倉の壁だって38度だっていうのに。
ある年、今を去るうん十年前、一大決心をして横倉に挑戦しようと思った。
胸はドキドキ。
「私の腕（足？）では無理でしょう？」と言うと無責任な男どもが「大丈夫大丈夫、行こうとと決めれば行けるから」と煽られた。
でも幸いなことに・・・その年は雪が少なくて危険だというので横倉の壁は滑降禁止となって綱がはられていた。
ああ、助かった！
佐々木さんのようなスキーヤーは絶対そんなことは考えないのでしょうね。
「助かった！」なんて。

ジェラール・フィリップ

ネットで調べ物をしていたら、ジェラール・フィリップの写真に出会った。
今はもう名前すら思い出すこともなかったのに、若い頃には大好きだったことを思い出した。
彼の写真がこちら。

完璧な美男子ですなあ。
私はこういうのに目がありませんで。
筋肉マッチョは敬遠です。
物静かな物腰と声。
憂愁を帯びた表情。あまり表情を替えないのが美男子の美男子たるところ。
思うに、昔の映画スターは本当にスターとして高みにいて、ファンを熱狂させた。
いったいどういう生活をしているのか、そもそも生活感がないので、ものを食べてトイレなんかいくのかしら。
ほとんど人間扱いをしていない。
だからすごく憧れも強く、スクリーンの上だけの存在として夢の中で会うというような感じだった。

映画「赤と黒」の中で冷血な青年を演じた時には、だから、少しショックを受けた。

女を翻弄する優男。

それでもこの美貌では許してしまう。

うーん、でも翻弄されてみたい・・・とオバンは考えるのであります。

久しぶりに昔の恋人に会ったようで胸がときめきます。うふふ。

夏の終わり

日テレの24時間テレビが終わると、急に秋の気配。
今年も楽しく仕事をさせていただいた。
この現場で出会う人達と来年も又会えるだろうか？という気持ちが最近特に著しい。
そして毎年夏の疲れがどっと出るのも、この時期。

今年の夏は北軽井沢ミュージック・ホールでのフェスティヴァル参加があって、準備に追われていささか疲労がたまり、天候が悪く思うような音が出せなかったのがけっこうショックで、回復には時間がかかりそう。
そのままの状態で秋のシーズンに突入すると、9月のコンサートは憂鬱なことになりそうなので、心の洗濯をしなければと思うものの、なにをしたら良いのやら・・・
私としては珍しく心細い日々を送っている。

嬉しいことは11月半ば、モーツァルトのディヴェルティメントK.563が弾けること。
弦楽三重奏曲の長い難しい曲ではあるけれど、私には懐かしい思い出のいっぱい詰まった曲でもある。
ヴァイオリニストの故外山滋さんと一緒に弾いたことがある。
その時私はヴィオラを担当。
彼が「nekotamaさん、そこの音は2小節目で少し高めにとってください」とおっしゃるから「でも、私は3小節間同じ音を伸ばしているのですが」というと「うん、でもね2小節目は和音が変わるからその和音の音程にして」と言われる。
それまで私は同じ音を伸ばしているのだからこちらにほかが合わせるべきと思っていたけれど、そうか和音で変えなければいけないのかと、学んだ瞬間。
弦楽器のアンサンブルの奥の深さはこういうところにある。
だから難しいし、だからとてつもなく面白い。

それから私がヴァイオリンで鳩山寛さんのヴィオラでも弾いた。
鳩山さんはヴィオラも名手だった。
どこからか安い中国製のヴィオラを手に入れてきて「これが良く鳴るんだよ」とおっしゃってゴーゴーと鳴らしていた。
ハトカンさんの手にかかると、こんな楽器でも否応なしに彼の音になってしまうのが面白い。
モーツァルト自身もこの曲が好きで、ヴィオラを弾いたという。
長くて難しく地味なこの曲はコンサートでもあまり弾かれることがないけれど、私はずっと弾きたくてウズウズしていた。
この秋にヴィオラの名手Hさんと弾けるというので、その間のコンサートの練習を飛ばして
音を拾っていたら、色々懐かしさがこみ上げてきた。

体も脳も疲れているので、只今大スランプ突入。
指が思うように回らない。
特に右手がおかしい。
以前はなんでもなくできたスピッカートができない。
何処かに力が入っていると思うのに、原因がつかめない。
おそらく体の何処かに変化が現れていると思うのだけれど・・・
骨の変形とか立った時の重心のとり方とか。
例えばスポーツの選手が陥るものと同じ。
ほんのすこし肩がぶれているとか、足が前に出すぎているとか、その程度で走れなくなる、打てなくなる。
私もたぶんほんの些細なことが原因だと思う。

こういうときにあまり真面目でない性格が幸い（？）してパニックにはならないけれど、以前は練習を重ねると自然解消したものが、その位のことでは収まらない。
あと半月で２つのコンサートがある。
その一つはバッハのブランデンブルク協奏曲4番のソロパートを弾く。
春先まではとても快調に早いパッセージも弾けたのに、この夏にはもう弾けない。
おやおや、がっかり。

でも人生にはがっかりすることがたくさんありすぎて、もう慣れっこかな。
そろそろたくさんのものを捨てなければいけない時期に差し掛かっている。
最近身内や友人が次々に亡くなって、私の秋の季節（本当は冬だったりして）が足早にやってきた。
それらを全部受け入れて、なお楽しめる才能が私にあることを感謝。
地面に落ちたどんぐりを拾う楽しみもあるということ。
そうだ、私はリスになろう！！！

大富豪になれるのはいつ？

北軽井沢の過酷な条件でのコンサートも面白い体験だった。
私の楽器は古いので、すぐに環境の影響を受けてしまう。
あまりにも何回も調弦をしたために弦がダメージを受けて、家に帰ったら切れてしまった。
それでも本番直前に切れなくてよかったと、運の強さを自賛しているしだい。
この弦は替えてからまだ１ヶ月も経っていない。
弦の値段はとても高くて、貧乏音楽家には痛い。

その上、家のリフォームをするためにもっと痛いことになった。
私は２つの貸し部屋のオーナー。
音楽家などというと聞こえは良くても経済的には不安定極まりないので、私の親が心配して作ってくれた。
ところがこの貸し部屋の一つが今月空いた。
先日まで住んでいたひとはとても綺麗に使ってくれたので、このままリフォームせずに次の借り手を探そうと思っていたけれど、築20年ともなるとなんとなく古くさい感じが否めない。
それで思い切ってキッチンからなにから全部交換することに。

先日駐車場のリフォームのときに施工してくれた業者さんがとても良い仕事をしてくれたので、もう一度お願いすることにした。

昨日雷雨の中を来てくれた二人の男性。
すでに電源は切れているので私の部屋からコードで電源を繋いだ。
なんだか停電のときにろうそくを点けているような雰囲気。
子供の頃はろうそくが点くと、手で狐を作ったりして影絵を楽しんだ。

最近は隣の街が大発展して地価も賃貸料も高騰しているけれど、こちらはショボくなってしまって高い賃料では中々借り手がつかない。
それを魅力的な部屋で借り手を探そうというわけで、壁の色や襖の雰囲気を変えて現代的にしてというのが業者さんの提案。
色々な案を出されてあれもこれもと欲張ったら、とんでもない金額になった。
2年前、もう一部屋の方をリフォームして一年分の家賃収入が消えた。
やっとそちらが償却できたら又こちらにかかる。
今回はもっと高額になる。

貸し部屋業は資産運用として宣伝されているようだけれど、どうしてどうしてそんな甘いものではございません。
特に私は借りる人たちが気持ちよく住んでもらいたいという気持ちが強いので、細部まで拘ってリフォームしてしまう。
けっきょく趣味で貸しているようなことになる。
大きなマンションならいざしらず、小さな貸し部屋は管理からなにから自分でやらないといけない。
幸い今まで入ってくれた人たちは大変良い人達ばかり。
気持ちの良い集合住宅で、いろいろな事情でここを出て行く人たちも、とても別れを惜しんでくれる。
桜が咲くと、なつかしくて来ちゃいましたと言って遊びに来る人もいる。

今回はシステムキッチンの交換と壁紙の張替えで、かなりの思い切ったリフォーム。
床も張り替えるし、クローゼットを新しく作ることにした。
おかしいのは業者さんが私の提案をことごとく蹴ること。
これはどうでしょうと言うと「駄目です」即座に拒否される。
なんで自分の家なのに思い通りにならないのか・・・
しかし相手はその道のプロだから、そこは素直に言うことを聞くことにした。
出来上がりがとても楽しみでワクワク。
私は音楽家の他に職業を選択するとしたら、建築もありかなと思っている。
人が集まってくる家は、幸せが何倍にもなる。
次の人が楽しんでくれることを祈ってはいるけれど・・・又貧乏に😿トホホ。

疲労困憊雨ザアザア

14日昼間、くにたちの会でモーツァルトヴァイオリン・ソナタホ短調を弾いて、そのまま会場から車で追分に向かった。
夕方ヴィオラ奏者のkさんの家に到着。
5匹の猫とKさんと先に到着していたIさんに迎えられて、賑やかな一夜を過ごした。
食事が済むとソファでウトウト。
目が覚めるとKさんが笑っている。
猫達が代わる代わる私の顔に鼻を近付けて、なにか詮索していたようだ。

夜11時頃、練習しようとKさんが言い出した。
こんな夜更けに大丈夫かと訊くと自信たっぷりに大丈夫と言うけれど、家の間が離れていてもこんなに静かなところでは音は遠くまで届く。
住人が良いと言うのだから良いことにして、それから練習をした。
得体の知れない音がすると言って通報されないだろうか？
その日は一日中雨ふり。
結局2時就寝。

次の日も雨。
ゆっくり昼過ぎまで猫達と過ごしたり練習したり。
夕方私の居候先のノンちゃんの家に到着。
Kさんの家には私達と入れ替わりに、コントラバスのHさんと彼女のお嬢さんが泊まることになった。
ノンちゃんたちは人形、織物、油絵の展覧会「三人展」をルオムの森で開催するので準備に忙しい。
初日を明日に控えて搬入のため出かけている。
留守宅に忍び込んで間もなく、三人展のディスプレイを手伝っていた人たちが帰宅して、早速食卓を囲む。

ここの家の主、織物作家のOさん、油絵のFさん、人形作家のノンちゃん、それに有名作家の秘書だったRさんは最近織物を始めたという。
展示会のディスプレーには機動力を発揮。
高いところに登るのも厭わないらしい。
もうお一方は北海道の人で、大きな毛ガニを私たちにごちそうしてくれた。
彼女はブレヒトの戯曲だけを上演する劇団に所属していて、Oさんの織物の先生でもあるという。
家主のOさんの交友履歴の華やかさは、知るにつれて驚異的な広がりを見せる。
Oさんは元雑誌の編集長で名インタビュアーだったことから、たくさんの作家に信頼を寄せられていたらしい。

ニャンニャン言いながら毛カニにむしゃぶりついていると自然に無口になる。

夜もふけてお腹も一杯で、庭伝いにねぐらに戻ってグッスリといきたいところだったけれど、夜中に激しい雨音で目がさめる。
もう何日雨の日が続いているのだろうか。
朝は小降りになったものの、雨はやまない。

次の日11時ころ、ノンちゃんの家に集合した音楽隊。
家主さんは三人展の初日なので、お客様達をお迎えに外出しているのを良いことに、キーキーガーガー早速賑やかに練習が始まった。
この家は天井が高く、とても良い響きがする。
自分の音ですら良い音に聞こえる。
午後4時すぎ、北軽井沢ミュージック・ホールで会場練習をさせてもらうように話が付いていたので出かけた。

その頃には雨が小止みになっていたけれど、ホールの庭に面した方のシャッターを開け放してあるので、ものすごい湿気が中に入ってくる。
楽器はすでに涙目で鼻声。
弦はどんどん下がる。
調弦しようとしても糸巻きが湿気で膨らんで、うまく回らない。
弓の毛はあっという間にペタペタに緩んでしまう。
音を出してみるとそれほどダメージはなさそうだけれど、やはり室内のエアコンの効いた部屋で弾くのとはわけが違う。
練習の間はそれでも雨は止んでくれた。
覚悟はしていたものの、これほど雨が続くとは思わなかったからショックは大きい。
強力な晴れ女を自認する私の自信も揺らいでしまう。
その晩はそれぞれの宿泊所に散っていった。

その夜もザアザア降り。
夜中に雷も鳴ったそうだ。
夜中に目が醒めると、心配で目が冴えてしまう。
それでも途中で、なんとでもなれと開き直って本番当日を迎えた。

本番の日はどんより薄曇り。
会場に着くとすでに客席のセットが終わっていた。
フェスティヴァル実行委員の人たちが暗い顔で、こちらで売り出したチケットは一枚も売れませんでしたという。
すごく申し訳なさそうな態度なので、大丈夫ですよと慰めた。
客席は60席くらいあるけれど、私の読みでは３0名は来ると見た。
東京から私の関係者だけで10人ほど、現地の人からの問い合わせが3人。
北軽井沢の住人たちの関係者が10～20人。
私以外のメンバーの友人たちが数人。
いつもなら知人達にお知らせを出すけれど、今回は当日お客様に出すプログラムの作成などで大変忙しかった。
それで雪雀連以外の人には全くお知らせできなかったけれど、初回は高望みしないほうがいいかもしれないと思っていた。
しかし、思いがけず弦楽合奏を指導している人が二人東京から駆けつけてくれたし、その人達が現地でもう一人お客さんをゲット！
機動力あるなあ。

慌ただし前日の練習のダメ押しを終えて、ノンちゃんの家でカレーライスのランチをいただく。
カレーはお隣のOさんの作。
料理の名人のカレーは素晴らしい出来栄えで、皆猫に鰹節状態でおかわりをした。

本番前に続々と車と人が集まり始めて、客席が埋まっていく。
最終的には60数名の入場者があった。
長野原町の町長さんまで見えて、来年もよろしくとのご挨拶。
来年、私はまだヴァイオリンが弾けるだろうか？
もう、すでに崖っぷちなので。
そして雨は降らず薄曇りで時々弱い陽がさす。
やはり私の晴れ女の威力はまだ有効なようで。

演奏は・・・私は楽譜の段違いをやらかして、迷子に。
他の人達が右往左往しているのに澄まして自分は悪くないことをアピール。
このへんが古狸の小ずるさ。
でも、一番前に座っていた人にはバレていたみたい。

それでもアンコールのスコット・ジョプリンのラグタイムメドレーが始まると、最前列でいかにも楽しそうに踊る子がいて、私達もすっかり愉快になった。
演奏は概ね好評だったらしく、おいしいビールが飲めそうな気分。

ホール隣のレストランに雪雀連が集まって打ち上げをした。
ビールは運転するので飲めないので、ノンアルコールのビールで乾杯。
いつもの気の置けない仲間たちとの夜を楽しんだ。

いつも思うのは、演奏会には裏で働いてくれる人たちの存在がどれほど大きいかということ。
今回は現地のホールを存続するために努力しているボランティアがいなければ実現しなかったわけで、宣伝用のパンフレットやチラシの制作、古く設備も整っていない会場ながらきちんと調律されたピアノ、当日の受付の手際良さなど、すっかりお世話になった。
この人々のためにも、演奏の輪が広がっていくことを期待している。
この由緒ありながらボロい（失礼！）ホールが少しずつ良くなって行きますように、音楽家のみなさん、ちからを貸してくだされば幸いです。

大きなキャベツを車に載せて帰宅。
その他白ナス、とうもろこし、トマトなど野菜がおいしい。

森の家へ

まるで自分の家のように自由に使わせてもらっている、北軽井沢の森の中の一軒家。
壁も屋根も木の皮で葺いてあり築10年ほどで色が変わって、すっかり木立に溶け込んでいる。
木の皮は日が経つにつれて湿度のせいで膨らんで、しっかりしてくるらしい。
天然ものは本当に良くできている。
外見は小さなミノムシみたいな家も、中に入るとかなり広くて驚く。
ここの持ち主ノンちゃんの理想の家だから、細部に亘ってこだわりの仕様。
暖炉前のラグにいたるまでノンちゃんの手造り。
古い布を裂いて編み上げたそうで。

明日は国立で開かれる小さなコンサートで、モーツァルトを弾かせてもらう。
11月のコンサートに弾く予定の曲で、とにかく人前で何回も々弾いておくのが一番の勉強になる。
国立音大のオーケストラのOBが集まって毎年愉快な会を開いている。
はじめのうちは冗談で弾いていたのが、最近は皆真面目になってしまった。
人間はなにか追求し始めると、だんだん集中度がまして冗談ではいられなくなるらしい。
終演後は近所の料理やさんの「天政」で宴会があるけれど、私は弾き終わったら即、北軽井沢に向けて出発する予定。
17日の北軽井沢ミュージック・ホールフェスティヴァルに参加する。

北軽井沢の「ルオムの森」というキャンプ場で一昨年・昨年とサロンコンサートを開催したけれど、今回はフェスティヴァルの方で弾くことになった。
公的な催し物なので、プログラムの原稿の間違いとか厳しいチェックをしなければならないので、けっこう大変だった。
いつもはいい加減なことを言って、適当に曲を並べて面白くやっていたのがそうもいかない。
きちんとしないとせっかくスタッフがボランティアで手伝ってくれるのに、不真面目と取られかねない。
もともと私は気まぐれ。
きちきちと決めてしっかりと弾くと言うのは苦手な方なのだ。
興が乗ってきたらすぐに変更してしまう。
時々本番でボウイングを急に換えてみたり、左手の指使いを試してみたり。
会場と自分のコンディションによって、変えることが多い。
それはたいてい失敗の元だけれど、時にはうまくいくこともある。

本番というのは決めたことをそのまま弾くと言うよりは、その時の気分で変えても良いのではと思っている。
そういうのを嫌う人が殆どだけれど、それでも気がついて目が合うと笑って合わせてくれる人もいる。
アンサンブルの上手い人と弾くと、嬉しくなる。

天気予報によると17日は沖縄、北海道を除いて雨。
雨が降ったら最悪なことになる。
ミュージック・ホールは片側のシャッターを開けるとすぐに庭。
全く外にいるのと同じ条件になる。
弦楽器にとってこんなひどいコンディションはない。
たぶん弦が伸び切って音程が定まらず、弓に張ってある馬の尻尾はどんどん緩んでしまうでしょう。
胴体は木だから湿気があると振動せず、音は伸びない。
最悪の事態を考えている。

それでも私は晴れ女。
以前参加した松原湖のコンサートでも強力な晴れ女が二人揃った。
ヴィオラのFUMIKOさんと私。
二人いるから絶対晴れると思っていたけれど、一向に雨がやまない。
諦めていたら、本番の間だけお陽さまが顔を出した。

今回晴れ女は私一人かな？
とにかく鼻詰まりの音で北軽井沢の人たちをがっかりさせたくない。
というより自分がいちばんがっかりする。
東京からも雪雀連が駆けつけてくれる。
なんとか良いお天気でありますように。
期待を込めて明日出発します。

今年のランナーは？

毎年楽しみにしているのが日テレ24時間テレビ。
見るのがじゃなくて、仕事をするのが。
まず2週間くらい前に、練習用と本番用に使う曲の録音。
スタジオに入ると毎度お馴染みの顔が並ぶ。

一様に皆年を取ってきたのは、この番組が始まって40年という長い年月が過ぎているから。
スタジオミュージシャンといえば皆、中々のカッコイイ連中。
折角良い大学に入ったのに好きが嵩じて道を踏み外し、親を泣かせたに違いない連中なのだ。
バブルの頃はそれはもう仕事が有り余って、毎日お財布がパンパンに膨れるほどの稼ぎ。
良いクルマに乗り、さぞや女性に持てたと思われる。

バブルが弾けて大物歌手たちも経済的に引き締めが始まって、バックに付いているバンドの人数が減り、シンセサイザーとドラム、ギターだけなんてことになり生活は逼迫したはずなのに、相変わらず高いクルマに乗る不思議な人種。
一般社会の職種の人達とは比べ物にならないくらい若くみえる。
見える・・けれど、残酷なことに年月は平等に流れて、若く見えても若くはない。
昨日も颯爽と前を歩いていた人がスタジオの段差でつまずいてよろけたのを見て、あらら、あなたもやはりね。
心の中で同情する。

そう言っている私も、最近笑うことが減った。
以前のシワは笑いじわ、今のシワは加齢しわ。
シワよせなら手を叩こ！叩かないでこまねいている。
昨日はそういうわけでスタジオになんと8時間くらい居た。
殆どの仕事を放り投げたけれど、この番組は懐かしいメンバーが集まるので、嬉しく働かせてもらう。

最初のうちは久々の再会でお喋りが弾む。
久々といってもそれは仕事をやめた私だけ。
他の人達はまだ現役だから普段から一緒に仕事をしている（ようだ）
何曲か録音してだんだんお腹が減ってきて口数が少なくなると、スタジオ内には倦怠感と疲労感が充満してくる。
昔のスタジオは喫煙可だったから、イヤホンボックスのそばに必ず灰皿が置かれていた。
ミュージシャンたちはお構いなしにタバコを吸うので、スタジオ内はモウモウたる煙が充満した。
深夜に及ぶ録音ともなるとロンドンの霧もかくやと思われるほどの状態だった。
今はありがたいことに禁煙だからそんなことはない。
昨日聞いた話。
いつでもサングラスをしている人がいて、その人がロンドン状態になったスタジオで「電気暗くない？」と言ったという話を聞いて笑った。
「別に暗くないよ、っていうかサングラス取ったら」と言われていたとかなんとか。

そろそろ疲れが溜まってお家に帰りたいと思い始めたころ、ある曲を、書いてある楽譜の4度上の調で弾いて欲しいと言われる。
脳も疲れているし目もよく見えない。
それなのに4度上？
例えばドの音が書いてあったらファの音を出さないといけない。
そんなこと無理と思ったら周りはみんな平然と弾いている。
しかたなく私も珍しく文句を言わず弾いた。
もう皆すごいんだから。

こういうことは10年ほど前にやっていた仕事ではしょっちゅうだった。
まだ脳みそも目も良かったし。
声が出にくいから半音下げろの1音下げろのと平然と言ってくる歌手がいた。
毎回必ずというほど言うから、最初から低いキーにしておけばいいのにとお腹のなかで文句を言うけれど顔には出さず、澄ました顔で弾いているけれど頭の中は大混乱。
えーっと、シだからド、ミだからファ、シャープだからナチュラルなんて。
しかし、こういうのはパズルのようで面白い。

さて24時間テレビのマラソンランナーは誰なのかまだ聞いていない。
あんな過酷なことをしたら、その後の後遺症が心配。
誰がくるのか楽しみと心配が半々。
普段鍛錬している人でも百キロは大変だと思うのに、イモトアヤコみたいな華奢な女子が走ったときは本気で心配した。
でも彼女はやってのけた。
こんなことができるものなんですかね。
私は3キロでも無理。